[用古典吉他描绘东方的画中有诗,演奏家杨雪霏倾情演绎“爱的罗曼史”]

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用古典吉他描绘东方的画中有诗,演奏家杨雪霏倾情演绎“爱的罗曼史”
从小时分榜首次听到约翰·威廉姆斯迷上古典吉他,到现在成为一名活泼在国际舞台的顶尖古典吉他演奏家,长发飘飘的杨雪霏骨子里那股对音乐的执着劲,与她温顺的表面恰恰相反——杨雪霏身上有许多“榜首”。她是我国进入音乐院校主修吉他并获得吉他学士学位的榜首人,是在国际舞台成功创始工作演奏生计的榜首位我国吉他家,仍是在大型音乐厂牌录制唱片的榜首位我国吉他演奏家。

图说:杨雪霏

12月10日,杨雪霏将带着《爱的罗曼史——杨雪霏古典吉他独奏音乐会》登陆上海东方艺术中心。除了带来原汁原味的古典音乐著作,她还将用古典吉他出现由她改编的我国经典曲目,在吉他声中描绘我国。
她用“机缘巧合”和“命运”这样的词眼描述自己承载的许多“榜首”,“其时我7岁,妈妈帮我报了吉他班,爸爸帮我从播送里录了约翰·威廉姆斯的演奏,从那以后我就再也停不下来了。”后来她不管爸爸妈妈对立进入了音乐学院。其时的条件反常艰苦,她乃至找不到一把好吉他,直到1995年威廉姆斯来我国巡演完毕后把自己的吉他留给了杨雪霏。
从中央音乐学院本科毕业后,杨雪霏开端了作为一名工作吉他演奏家“单打独斗”的演艺生计。她的表演脚印横跨全球50多个国家,还曾跨界与大卫·加勒特、李健、陈奕迅等流行音乐人协作,把古典吉他带给更广泛的观众。 

图说:杨雪霏“爱的罗曼史——杨雪霏古典吉他独奏音乐会”海报

  

除了演奏吉他乐曲之外,作为一名工作吉他演奏家的杨雪霏还有着传达古典吉他的使命感。古典吉他本身的曲目不如钢琴、小提琴那么多,遍及度也不比民谣吉他高,正因而,杨雪霏挑选以乐曲改编经典著作、制造专辑来拓宽古典吉他在我国的受众。1999年,杨雪霏推出自己的榜首张专辑《杨雪霏:古典吉他》,从传统古典的《巴赫协奏曲》,到荟萃了巴西音乐精华的《多彩巴西》,国际各地的音乐魅力都在她的吉他声中焕宣布簇新的颜色。
至于为何选用“爱的罗曼史”作为本次音乐会的主题,杨雪霏坦言是根据和主办方的一起考量。《爱的罗曼史》是人们最了解的一首吉他曲,简单让人有亲近感,因而纵使音乐会选曲更侧重于有深度和广度的著作,杨雪霏仍是期望可以经过一个温暖的姓名让更多观众感遭到吉他亲热的魅力。

图说:杨雪霏期望更多人能感遭到吉他的魅力

在这场音乐会中,除了法雅的《磨坊主之舞》、阿尔本尼斯的《传奇》、德彪西的《亚麻色头发的姑娘》等群众较为熟知的吉他名曲外,杨雪霏还会为观众们献上专辑里的《春江花月夜》《丝路驼铃》《瑶族舞曲》《彩云追月》等一系列改编著作。在改编过程中,杨雪霏加入了许多自己的了解和诠释。比方运用了新疆音乐元素的《丝路驼铃》为了体现丝绸之路上驼商跋涉时的愉快情形,她以一把吉他仿照出手鼓的声效,为此曲增添了浓郁的异域风情。《彩月追月》里,她则用吉他特有的泛音、琶音等特征营造出众多夜空中翔云追月、惬意悠远的意境美。此外,她还用吉他的轮指替代了《渔歌唱晚》中筝的刮奏,在《瑶族舞曲》里充分发挥吉他多声部的特征来展示细腻多变的音乐……她用吉他的技巧创造出一个声响的国际,里边每一个音都以一种我国姿势描绘雕刻而成,具有极强的体现力。
杨雪霏以为,吉他原本是一种沙龙乐器,私密性强,跟考究画中有诗的我国音乐很匹配,因而很合适演奏我国音乐。与其经过炫技的乐曲收成掌声,她更期望经过这些具有我国美学与诗意的著作,让吉他的美更深地留在观众们的心里,并以音乐作为桥梁,招引国际更多重视我国文化。